Bertrand K
● Quelles ont été vos principales sources d’inspiration pour la création de l’album BAB ?
Bradley Adam Band
● Je me souviens que Kurt Cobain avait déclaré lors d’une interview, avant son décès, qu’il souhaitait un album plus acoustique, comme les albums de REM dans les années 80. J’y avais déjà pensé et, après avoir participé à plusieurs projets de groupe ces cinq dernières années, j’ai voulu passer de l’électrique à l’acoustique et vraiment reproduire le processus d’enregistrement à partir d’une guitare acoustique et d’un clic. C’est là que ma Martin D28, hors de prix, est entrée en jeu et a validé mon achat !
Bertrand K
● L’album explore les thèmes de la vie, des relations et de l’espoir. Comment avez-vous traduit ces émotions en musique ?
Bradley Adam Band
● Je pense que toute ma musique est écrite autour de ces thèmes. Au départ, je suis submergé par mes émotions, incapable de les exprimer avec des mots, ou alors personne ne veut m’écouter ! Ensuite, je commence à jouer sur ma guitare acoustique et une mélodie se construit à partir de là. Une fois que j’ai un refrain, j’ajoute des paroles en fonction de leur adéquation avec la mélodie. Puis, une chanson naît et elle m’en dit plus sur moi-même qu’un thérapeute ne pourrait parfois le faire !
Bertrand K
● Vous avez choisi de privilégier l’instrumentation organique sans samples numériques. Pourquoi ce choix ?
Bradley Adam Band
● Je composerai toujours de la musique à la guitare acoustique ou en improvisant dans une salle pleine de musiciens jouant d’un instrument. Célèbre ou pas, c’est comme ça que j’ai commencé à faire de la musique et ce sera probablement comme ça que je finirai, je l’espère, dans plusieurs décennies ! Si Dieu le veut… Mais j’ai le sentiment que ma génération, les millennials, et nous, presque 40 ans, sommes fous, avons contribué à tuer le rock ces 15 dernières années. Je pense que nous avons trop investi dans l’EDM et suivi la tendance de l’industrie musicale après la sortie de Lady Gaga en 2008. Je pense que le rock est mort en 2010. MAIS, je pense que ces jeunes de 20 ans qui ont grandi avec Nirvana et Alice in Chains, comme ma génération avec les Beatles et le Zeppelin de nos parents, le remettent au goût du jour ! J’adore ces nouveaux groupes qui se sont formés ces dernières années pendant les confinements, comme Cab Ellis à New York. Pour moi, c’est de la musique rock et non de la batterie et de la basse échantillonnées à partir d’un ordinateur.
Bertrand K
● Pouvez-vous nous parler de l’importance du studio de South Bay, à Los Angeles, dans le processus d’enregistrement ?
Bradley Adam Band
● C’est abordable ! Je ne peux pas enregistrer depuis un ordinateur. J’ai essayé avec une Tascam en 2008 et j’ai essayé Pro Tools (piraté !), mais ce n’était pas pour moi, alors j’allais toujours dans un studio d’enregistrement. C’est celui de South Bay où j’enregistre avec mes autres groupes depuis 2020 et je travaille avec Rowan, l’ingénieur du son, avec qui j’ai pris mes marques.
Bertrand K
● Rowan et Ian ont joué un rôle clé sur cet album. Comment leurs contributions ont-elles façonné le son final ? 6. Quelles influences musicales, comme Deftones, Kurt Cobain ou Eric Clapton, ont eu le plus d’impact sur cet album ?
Bradley Adam Band
● Je dirais que ce sont des musiciens de niveau professionnel et que je les aime. Je laisse la bande numérique défiler et je les laisse s’exprimer. Je peux donner mon avis ici et là sur les directions que j’aimerais qu’ils prennent, mais je veux surtout que l’instinct naturel d’un musicien s’exprime et non pas l’égo de quelqu’un qui n’a même pas sa place dans la pièce, MDR !
Pour Deftones, c’était vraiment moi qui jouais en do diminué pour la chanson « Change in the house of files » pour un ami. Après l’avoir jouée, je me suis dit : « Hmm, j’aime ce son, allons-y ici, ici, ici », et comme je l’ai dit, une chanson en est sortie. Je n’essayais pas vraiment de copier la chanson de Deftones ni de m’en inspirer, c’est juste le ton de l’accordage bas qui m’a poussé à créer la chanson « I Give All My Love » sur BAB. Clapton a sans aucun doute été ma plus grande influence musicale, notamment pour les solos de guitare sur des chansons comme Naughty & Nice et à la fin de Ghost.
Bertrand K
● Comment as-tu réussi à allier nostalgie des années 90 et innovation contemporaine dans BAB ?
Bradley Adam Band
● MDR Je ne crois pas vraiment y être parvenu, mais je suis un enfant des années 90. J’allumais la radio et j’écoutais Gin Blossums, The Verve, Vertical Horizon, Dave Matthews Band « BAB » (lol), Goo Goo Dolls, Incubus, Red Hot Chilli Peppers, N’SYNC (lol !). Blague à part. Mais cette époque influencera toujours ma créativité. C’est l’abondance de mes richesses d’enfant qui m’a inspiré, alors on verra bien sur ce morceau.
Bertrand K
● Quelles difficultés avez-vous rencontrées lors de l’enregistrement avec des instruments entièrement joués à la main ?
Bradley Adam Band
● Rien, vraiment. Je veux dire, on joue au rythme d’un clic et on construit tout par-dessus. Je suis vraiment impressionné par Ian, qui a construit la batterie à partir de pistes de guitare enregistrées au rythme d’un clic. Il est venu un jour et a joué 8 heures d’affilée, sans pause, puis s’est dit : « Je dois y aller, j’ai une femme et oui, c’est tout ce que je peux faire », puis il est probablement allé boire une Bud Light à son bar de Redondo Beach, au bord de l’eau, et est rentré chez lui retrouver sa femme.
Bertrand K
● Quel message ou sentiment principal souhaitez-vous transmettre à vos auditeurs à travers cet album ?
Bradley Adam Band
● Vous n’êtes pas seul. Il y a quelque chose de plus grand que nous, la vie est dure, mais elle est belle. Ne perdez jamais espoir, même si c’est parfois difficile. Les relations sont très difficiles, mais tout le monde en a parfois. Ce n’est pas seulement vous, et vous n’êtes jamais seul. Vous êtes important et vous COMPTEZ !
Bertrand K
● Quels sont vos prochains projets artistiques après la sortie de BAB, et comment envisagez-vous l’évolution de votre musique ?
Bradley Adam Band
● Eh bien, pas beaucoup de changement. Vous allez m’entendre me plaindre de la vie et tout dramatiser en me basant sur mon expérience limitée, d’où mon problème personnel d’anxiété ! (MDR). Et puis… je prends une guitare acoustique et je note tout ça comme un journal intime, j’ajoute des paroles et, une fois terminé, j’écoute et j’y trouve du sens. C’est vraiment mon journal intime.
Bertrand K
● Merci Bradley Adam Band de m’avoir accordé cet entretien.